Hace 30 años, una chispa encendió el motor de un sueño, y desde entonces, Teatro La República ha sabido recorrer un camino lleno de intensidad, compromiso y creatividad. Tres décadas que no solo son historia, sino también «Historia de un soldado« que, con cada paso, se ha convertido en el cronista de nuestra sociedad y en el espejo de sus contradicciones.

Todo comenzó con «Chatarra«, una obra que anunciaba la disposición a transformar lo cotidiano en arte puro. Luego vino «Ole Torero«, un grito visceral que olía a arena y pasión, seguido de «Lista negra«, una crítica punzante que puso nombres y apellidos a las sombras del poder.

Con «El hacha«, se afiló el discurso, y «Dedos« nos recordó que la sensibilidad está en los pequeños gestos. Después, «Cuando las mujeres asaltaron los cielos» nos transportó a un universo rebelde, donde las protagonistas se atrevieron a desafiar los límites impuestos.

El teatro también encontró en los pequeños grandes personajes como «Nano«, cuyas historias iluminaron las esquinas más íntimas de la humanidad. Y cuando el mundo parecía perder el rumbo, «NWC (No War Cabaret)» levantó la bandera del humor y la resistencia.

Con obras como «Hamelin«, el escenario se llenó de ecos inquietantes, mientras «A quemarropa« disparó verdades que no dejaron a nadie indiferente. «Ciudadano Yago« trajo el drama shakesperiano al presente, y «Los impostores« exploraron las máscaras que todos llevamos.

Pero Teatro La República no se detuvo ahí. En «Gulag«, mostró las cicatrices de la opresión, y con «Las raíces cortadas«, desenterró memorias que nunca deberían ser olvidadas. En «Las cicatrices del cielo«, se encontró la poesía de la pérdida, mientras «San Juan« recordó la fuerza de la esperanza en los tiempos más oscuros.

«Mitad y mitad« y «Madre» nos devolvieron a los conflictos más esenciales de la vida, mientras que «Colacerdo« y «Enemigo« desafiaron las estructuras narrativas para confrontar al espectador con preguntas incómodas pero necesarias.

Hoy, tras 30 años, Teatro La República sigue buscando espectadores que se conmuevan, provoquen y transformen. Cada título, cada puesta en escena, es una cicatriz en el tiempo, un recordatorio de que el teatro no solo se representa, se vive. Y en ese vivir, seguimos celebrando juntos.